在传统京剧的舞台上,不仅有名家名角的表演,伴奏乐队也是观众赏听的重要部分。早期演出的戏台比较简陋,乐队通常会放在舞台上,帮助支撑起整个舞台的场景,因此戏曲伴奏乐队也被称为“场面”。京胡发音灵敏,音色清脆明亮,是京剧乐队的主奏弦乐器,好的琴师就是京剧乐队的“首席”,也是戏曲名家们最为倚仗的左膀右臂。
很多老一辈的京剧名家都有自己的“御用伴奏”。要想在舞台上有出彩的表演,名角与琴师间的默契配合必不可少。比如梅兰芳大师多年合作的徐兰沅、王少卿,与裘盛戎共同成就裘派花脸艺术的汪本贞,以及著名的“杨派三绝”(杨宝森的腔、杨宝忠的琴、杭子和的鼓)等。
优秀的琴师在舞台上可不仅仅只是伴奏,他们对于京剧演员的表演有非常大的作用和影响。俗话说的“托腔保调”,就是要求琴师和乐队在伴奏的时候必须做好烘托、带领的作用,与唱腔紧密结合,形成一个整体。甚至在演员状态不好的时候,还得能够帮助他们在台上随时调整状态,遮掩瑕疵等。
本期艺术微课堂,让我们跟随北京京剧院著名琴师、国家一级演奏员燕守平老师一起,品京胡演奏,聊京剧故事 。