电影巨辩5min

周海媚不仅是金庸最认可的一位周芷若，她也是80后共同拥有的记忆的一部分。

想到了一些事。

再次探讨「电影要完蛋」的话题。

朝鲜著名神级电影《平壤怪兽》的小故事。

如题。

越来越多的留日中国学生拍出长片作品，是一个值得关注的现象。

如题。

聊聊唐书璇和《董夫人》的小故事，以及十多年前的豆瓣影迷怎么绞尽脑汁看到这部电影。

《小城之春》，是两岸三地在电影方面最没有异议的一个交集，为什么？

从无线小生，到四大天王，再到港产片和合拍片时代长盛不衰的刘德华，以前比较无感，现在反而对他更喜欢了。

哪些导演是长片狂魔？我们最多能接受多长时间的片长？

谈谈《流水落花》的优缺点。谈谈当下的香港本土电影，是如何描写全新的情感关系，如何用全新的方式记录香港这座城市。虽然稚嫩，但也宝贵。

老马最近也看了大卫·芬奇的《杀手》，认为如果拍成喜剧，或许可以拯救这部电影。

推荐李洋（大旗虎皮）主编的「新迷影丛书」中新出的一本《电影考古学与世纪记忆》。

聊聊书中的一则八卦：

在1995年电影诞生百年之际，纽约影评人协会打算授予戈达尔终身成就奖，但戈达尔拒绝了。在回信中，戈达尔洋洋洒洒罗列了一大堆拒绝的理由，很多理由看上去和这件事八竿子打不着：

我希望您可以接受以下这些并不完整的理由。JLG在其作为一个电影人／观影人的生涯中，并未能阻止斯皮尔伯格先生去重新搭建奥斯维辛；说服特纳女士别去给那些亲爱的滑稽脸蛋上色；谴责比尔·盖茨先生把自己的项目取名为玫瑰花蕾；强制纽约的影评界不要遗忘雪莉·克拉克；要求索尼影业效仿丹·塔尔博特／纽约客电影公司；迫使奧斯卡那帮人把票投给基亚罗斯塔米，而不是基耶斯洛夫斯基；游说库布里克先生去看一看圣地亚哥·阿尔瓦雷斯拍的越南短片；让基顿小姐去读一读巴格西·西格尔的传记；与辛纳特拉和金·诺瓦克一起拍《蔑视》……有鉴于我那以电影之家为目的地的漫长返乡旅程尚未完结，尊敬的先生，且又曾在途中数个停靠站多次失手，所以我不配领取任何荣誉。

聊聊这封信里涉及的典故，为什么戈达尔要批评这些人？又有哪些事令他遗憾？

北有沙丹，南有妖灵妖。

这就是传说中的电影策展界的「灵丹妙妖」组合。

今天来揭秘这两位的关系。

为什么在香港娱乐圈，有类似「歌神」称号的人，作为演员往往也很厉害？

本期由独孤岛主来聊聊许冠杰、谭咏麟、张学友、陈奕迅这四个来自不同时代的香港歌坛一哥的电影生涯。

大卫·芬奇这一批90年代出道的导演，为什么普遍遇到了生涯困境？《杀手》评价不佳，是因为哲学思想的表达不到位。

芬奇的最佳代表作为什么是《十二宫》？它和《杀人回忆》有什么相似之处？

电影《教父》和真实的黑手党是什么关系？意大利裔美国人喜欢《教父》吗？

我们谈论电影时说的致敬、抄袭、恶搞、借鉴、模仿，这些术语有什么区别？

认真掰扯下。

本期是「中辩」，邀请开寅（九只苍蝇撞墙）和阿吴一起来讨论香港电影的「飞纸仔」传统。

飞纸仔是粤语，香港影视圈术语，指导演和编剧在开拍的时候没有完整剧本，一边拍一边写，写好一张拍一张，这样一种现象。

这是粗制滥造，还是一种优良传统？

这种习惯也并非香港电影独有，而是很多艺术电影导演的偏好，但在商业电影系统里这么干，除了香港电影不多，究竟有什么独特原因?

香港90年代的四大天王里，刘德华、张学友、郭富城至今活跃，但为什么黎明处于半隐退的状态？

千禧年以来，香港乐坛接近崩盘，电影产业靠合拍片续命，其他三大天王努力完成转型，但黎明的演艺道路为什么没有转型成功？

之前有次长节目聊香港明星，阿吴提到黎明时突然大脑短路，这次补上。

武侠大师金庸写影评是什么水平？什么审美？

他对格里菲斯、贝拉·巴拉兹如数家珍，他从中苏两国对待电影《第四十一》的不同态度判断两国交恶难以缓和。

他为什么还没看片，就表示不喜欢英格玛·伯格曼的《沉默》？更差评了影史经典《野草莓》和那部令李安受到灵魂重击的《处女泉》。

他又怎么称赞许鞍华、周润发和斯琴高娃？

聊聊作为影评人的金庸。

王家卫为什么拍电影这么慢？到底什么时候可以看到《繁花》？

几个不得不慢的理由，以及他如何改造梁朝伟和张震这两个演员。

这一期我们邀请了嘉宾伯樵，来分享围绕着《2001漫游太空》的两个经久不衰的传闻。原来，这两个传闻竟然都是片方为了宣传这部电影想出来的招数。这期还一并讨论了《2001》这部影片采用的发行策略，是如何帮助电影取得史诗级成功。

伯樵是播客「边角聊」的主播，也是资深的电影院线工作者，在电影发行和放映领域有丰富经验。 

在华语电影里面，没有被拍出来的作品当中，最令人遗憾的是哪一部？

这个可选的答案有很多，比如杨德昌的《追风》，侯孝贤的《舒兰河上》都可以算，还有一部，也是被很多人提到的，胡金铨的《华工血泪史》。不过这部电影如果拍出来的话，它应该主要是一部英语片。

胡金铨去世之后，我们每隔几年都能在网上看到《华工血泪史》要开拍的新闻，而这个新闻又总是跟吴宇森、周润发联系在一起。

时间一长，网上就形成了一个说法，就是吴宇森要接替胡金铨，把他的《华工血泪史》搬上银幕。

这个说法是一个巨大的误会。

实际上，存在两个关于华工的项目。胡金铨打算拍的是一个，吴宇森后来自己又开发了另一个。

胡金铨这一部的中文片名是《华工血泪史》，吴宇森的叫《人定胜天》。

但是这两个项目，都没有拍出来。下面就来说说这两个没有拍成的项目。

在华语电影里面，没有被拍出来的作品当中，最令人遗憾的是哪一部？

这个可选的答案有很多，比如杨德昌的《追风》，侯孝贤的《舒兰河上》都可以算，还有一部，也是被很多人提到的，胡金铨的《华工血泪史》。不过这部电影如果拍出来的话，它应该主要是一部英语片。

胡金铨去世之后，我们每隔几年都能在网上看到《华工血泪史》要开拍的新闻，而这个新闻又总是跟吴宇森、周润发联系在一起。

时间一长，网上就形成了一个说法，就是吴宇森要接替胡金铨，把他的《华工血泪史》搬上银幕。

这个说法是一个巨大的误会。

实际上，存在两个关于华工的项目。胡金铨打算拍的是一个，吴宇森后来自己又开发了另一个。

胡金铨这一部的中文片名是《华工血泪史》，吴宇森的叫《人定胜天》。

但是这两个项目，都没有拍出来。下面就来说说这两个没有拍成的项目。

本期是我们第一次邀请嘉宾。

感谢甘琳接受邀请，来聊聊陈可辛和章子怡即将合作的《酱园弄杀夫案》，以及二人在十多年前差点合作成功的那部根据哈金小说改编的《等待》。

之前在「电影巨辩」关于三大电影节的长节目里提到过英国影评人汤尼·雷恩，但讲得比较简略，这里再多谈一谈汤尼·雷恩帮助中国电影走向国际舞台所做的一些工作。

导演是否需要看海量的电影，这分几种情况。

侯孝贤、阿巴斯、北野武、戈达尔、侯麦、里维特、帕索里尼各有不同。

如今奥斯卡「最佳外语片」改名「最佳国际影片」，是更名正言顺了，讲讲历史上关于奥斯卡外语片的名额争议八卦，会提到《菊豆》《天脉传奇》《大只佬》《2046》等片。

两版《无间道》各有拥趸，今天说的是一家之言。

最早想拍《河边的错误》的是张艺谋，他迟迟未动手，是因为对这篇小说提出了很多质疑，他的确也不适合拍这篇小说。改编这篇小说的难点在哪里？魏书钧会采用什么办法来解决？

张艺谋没拍成，后来还有几家公司买了版权也没有拍出来，余华开玩笑说很高兴，因为版权费卖了一次又一次。

华人电影圈长期处于摆地摊的水平，杨德昌带着一颗无与伦比的超级精英头脑空降其中。在《青梅竹马》《恐怖份子》《牯岭街少年杀人事件》等片中，他对现代社会的城市空间、对台湾社会结构、对华人传统的儒教系统，都做出了前所未见的犀利观察。

可惜，他的早逝留下了巨大的遗憾。

平遥、上海、北京、西宁……中国大陆最好的电影节在哪里？

这是「电影巨辩」短节目的第3期。

继张艺谋淡出欧洲三大电影节之后，贾樟柯迅速崛起接班，成为最近二十年内最受国际瞩目的中国大陆导演，为什么刚好是他？

谈谈三个核心原因。

本节目是「电影巨辩」的轻量版，仍由老马和阿吴主持。

在这个节目中，我们会用10分钟之内的长度，探讨一些关于电影的更具体的小问题，或是对电影新闻事件发表看法。

我们争取做到日更。

这是第2期。

一个在互联网流传了十年的说法：《霸王别姬》不是陈凯歌拍的。

真的吗？

再来谈谈这件事，以及它为什么广为流传，背后有两个原因。

本节目是「电影巨辩」的轻量版，仍由老马和阿吴主持。

在这个节目中，我们会用10分钟之内的长度，探讨一些关于电影的更具体的小问题，或是对电影新闻事件发表看法。

我们争取做到日更。

这是第1期。

王家卫被长期视为一个「小资爱情导演」，《花样年华》《重庆森林》是「小资爱情经典」，但我们想来探讨一下，它们作为政治电影的那个侧面，或者说底色。