Under konst-ruktion

Höstens säsong är igång och vi rivstartar med att djupdyka i Selfies, vad är det? Kan konsthistorien ge oss några ledtrådar? Detta och mycket mer i veckans avsnitt!

I sista sommarspecialen pratar vi om mode, Katja of Sweden samt lajvar modebloggare då vi pratar om stil, design och våra favoriter!

Men det blir såklart modehistoria och en analys av utställningen också! Nya regelbundna avsnitt börjar i mitten på september.

Historielabbet åkte till Halmstad och såg utställningen på Mjellby Konstmuseum med Claude Cahun. En banbrytande konstnär som diskuterar kön, identitet och aktivism i sina verk. Vi pratar om surrealism, Claudes livshistoria och Karin blir rörd!

I sommarspecialens 3 avsnitt kommer vi besöka 3 utställningar och ha en trevlig stund där vi pratar om våra upplevelser.

Denna gång åker vi till Louisiana i Danmark och tittar på Pipilotti Rist och blir golvade, vill du veta varför? Håll till godo!

Alla vet att repetition är kunskapens moder! I dagens avsnitt går vi igenom några av säsongens favoritmetoder och analyserar dem på djupet samt pratar om hur DU skulle kunna jobba med dessa metoder! Dessutom presenterar vi sommarens planer för poddavsnitten och svarar på en viktigt lyssnarfråga (med ny jingel) om textil, kvinnohistoria och makt.

Vi har tidigare pratat om utställningsrum utanför institutioner, i detta avsnittet pratar vi om utställningar på institutioner. Hur utför de historiekritik, antingen genom att kritiskt granska sina permanenta utställningar eller skapa helt nya. Vi ställer oss frågan kan institutioner skapa ny historia? Kan vi skriva om titlar? Hur kan de förändra historien inifrån? + VI HAR FÅTT EN LYSSNARFRÅGA!!!

Works by Chéri Samba (Democratic Republic of the Congo) at the Grande Halle, Parc de la Villette, Paris, 1989 © Centre Pompidou, Bibliothèque Kandinsky

Vi pratar om (och kanske myntar begreppet) Samarbetskonst.

Att samarbetskonst står i direkt motsats till idén om ett konstnärsgeni, det handlar om att inkludera civilsamhället, och det har ibland sina svårigheter. Vi diskuterar därför hur konstnärer har samarbetat med civilsamhället och vad gör ett projekt lyckat?

Vad är egentligen mest pedagogiskt? Att som elev få diskutera och memorera muntligt? Att få läsa och skriva eller se på illustrationer och bilder? I detta avsnitt blir en tidsresa som börjar på 800-talet, men också en geografisk resa från Sörmland i Sverige till Baroda i Indien, allt i pedagogikens tecken! Och frågan är: Vad är egentligen pedagogisk metod?

Idag avhandlar vi alternativa utställningsrum, från rika damer i USA på 1880-talet, till lagerlokaler i London och tempel i Kina. Förhoppningen är att ni inspireras, att vi diskuterar och ibland spekulerar, men i helhet är det mycket informativt!

I detta avsnitt ger vi er exempel på hur konstnärer har ifrågasatt mainstream historieskrivning och breddat representationen i både forskning och historieberättande. Detta kan vara ett av våra favoritämnen och således en av våra bästa poddar!

Verk:

Jacob Lawrence, The Migration Series (1940 – 41).

Judy Chicago, The Dinner Pary, 1974-1979

The unstraight museum

Katarina Pirak Sikku, NAMMALÁHPÁN, 2014

Ja, det låter krångligt men det är det inte. Vi pratar helt enkelt om vilka metoder konstnärer har använt sig av för att verka utanför akademin. Vad ville de uppnå? och varför ville de inte vara en del av akademin?

Nameless and Friendless, 1857, Emily Mary Osborn, 1828-1925

I denna säsong pratar vi om konstnärliga metoder. I detta första avsnitt fokuserar vi på vilka metoder konstnärer har använt för att komma runt eller göra uppror mot censur. Vi använder sovjet som exempel och tittar på bland annat Tatyana Nazarenko, Odessagruppen, Collective Action och Pussy Riot med flera!

Specialpodd: Vi är på resa och har ett lättsamt samtal där vi blickar bakåt till åren 1919, 1969 och 1989, vad säger historien om vår samtid? Vid en pool diskuterar vi historien och spekulerar kring framtiden. Ett lite ovanligt avsnitt men den 21 januari är vi tillbaka med en ny säsong!

Historielabbet med Sofia Landström och Karin Annebäck

Teorier: Judith Butler och Cathy J. Cohen

Konstnärer: Claude Cahun, Otsuka Takashi och Zanele Muholi

Bild: Zanele Muholi, Faces and Phases, Lerato Dumse, KwaThema, Springs, Johannesburg, 2010

Teorier av Edward Said och Sara Ahmed

Konstverk vi pratar om: Britta Marakatt Labba, Meta Vaux Warrick Fuller, Katarina Pirak Sikku, Hasan M. Elahi

En specialpodd!! Ett snickesnackigt avsnitt om kvinnliga konstnärer, representation, våra favoriter och spännande samarbeten. Som att sitta i en kompis vardagsrum typ!

Bild från: Vertigo – Alfred Hithcock

Om Saber (1952) –  GAZBIA SIRRY.

Margarita Azurdia, Homenaje a Guatemala, 1971

Vi pratar om kroppens roll i konsten, som medel för makt och motmakt!